Dossier: Uzumaki (2000), nella spirale senza uscita di Higuchinsky e Junji Ito

29/07/2024 recensione film Uzumaki di Gioia Majuna

Il regista giapponese portava sul grande schermo una personale rielaborazione dell'omonimo manga horror, densa di atmosfera e disorientante

Nei primi anni 2000, quando lo tsunami del J-horror stava raggiungendo il suo apice, molte opere cominciarono a modificare la 'formula tradizionale' oa distaccarsi dai cliché di un genere che era già diventato un po' troppo prevedibile.

I lavori di Kiyoshi Kurosawa emersero allora per la loro unicità, mostrando mondi e personaggi bizzarri piuttosto che essere “solo” film horror. E tra queste opere insolite si collocava anche Uzumakidiretto da Akihiro Higuchi, noto anche come Higucinskij.

Riguardo al manga originale creato dall'estroso Junji Itoil regista ha spiegato come lui fosse più interessato ai cambiamenti che l'Uzumaki-chi del titolo (letteralmente 'spirale') provocava nelle persone e nei luoghi, trasformando un ambiente familiare in qualcosa di strano e inquietante.

Questa è esattamente l'atmosfera che ha voluto catturare nel suo adattamento cinematografico. Di conseguenza, Uzumakiè una vera rarità nel panorama J-horrorcon un focus sul mood piuttosto che sui momenti di paura, rendendolo un'opera semi-dimenticata che molti fan del genere devono ancora scoprire.

Anche se ha vissuto tutta la sua vita nella piccola città di Kurouzu-cho, ultimamente quel luogo sembra cambiato agli occhi della studentessa delle superiori Kirie Goshima (Eriko Hatsune). Inizialmente pensa che sia dovuto al fatto che ora frequenta il liceo, ma anche il suo amico Shuichi (Ventilatore Fhi) nota molti eventi strani, a partire dalle strane ossessioni del padre (Ren Osugi) per le spirali.

Toshio ha infatti raccolto molti oggetti, dai dipinti ai cartelli stradali, contenenti spirali o forme simili, e passa gran parte del suo tempo ad osservarli nella casa di famiglia, allontanando sua moglie e suo figlio, che cercano di capire il motivo di questo comportamento strano .

Tuttavia, quando l'ossessione dell'uomo diventa mortale e culmina nel suo suicidio, segnando soltanto l'inizio di una serie di eventi simili.

Mentre Kirie e Shuichi osservano i loro compagni di classe e altri membri della famiglia venire coinvolti nella stessa ossessione per le spirali di Toshio, la loro un tempo tranquillo cittadino diventa un luogo di pericolo e morte, attirando persino l'attenzione dei media.

Rendendosi conto che la maledizione sulla loro città, sulle loro famiglie e sui loro amici è forse inarrestabile, i due adolescenti vedono solo due opzioni: cedere all'ossessione che sta già colpendo gran parte della cittadinanza o cercare un modo per fuggire.

In generale, Uzumaki può essere meglio descritto come una storia su un mondo che sta rapidamente cadendo vittima di una spirale (ehm…) di irrazionalità fuori controllo.

Molti hanno paragonato il film di Higuchinsky al Donnie Darko di Richard Kelly, un'altra storia di inizi 2000 che coinvolge viaggi nel tempo e il concetto di predestinazione. Al suo interno, c'è anche una rappresentazione profondamente riflessiva dei cambiamenti che un giovane deve affrontare quando diventa più indipendente.

Entrambi i film seguono gli stessi temi, enfatizzandoli un forte senso di disillusione verso le limitazioni del loro ambiente e un sentimento di alienazione dai genitori e dagli amici.

Durante il corso di Uzumaki, Kirie – e soprattutto Shuichi – sembrano diventare sempre più attivi e 'capaci' rispetto a chi li circonda, percependo la necessità di agire piuttosto che aspettare che l'inevitabile accada.

Così, la spirale diventa un simbolo di un ciclo senza fine, riportando tutto al punto di partenza. Esprimendo anche il bisogno di essere al centro dell'attenzione, la sceneggiatura di Takao Niita, insieme alla splendida fotografia densa di presagi di Gen Kobayashi, sottolineano l'idea di stasidel non andare da nessuna parte, con la morte che rappresenta, naturalmente, l'ultima fermata.

Oltre al concetto dell'Uzumaki-chi onnipresente nella città e nelle case dei personaggi, sembra anche rispecchiare l'architettura, ad esempio, quando Kirie si perde nelle strade labirintiche solo per ritrovarsi al punto di partenza. Come aggiunta al manga, Higuchinsky voler sembrare confondere il suo spettatoreimmergendosi sempre più nei sentimenti del disorientamento dei protagonisti e nella loro ricerca di una disperata via di fuga.

In conclusione, io 90 minuti di Uzumaki sono una fusione tra horror e storia di formazioneche potrebbe richiedere più visioni per essere pienamente apprezzato, con Higuchinsky che è riuscito a creare un'opera criptica sulla crescita e il crescente senso di disillusione e irritazione che ne deriva.

Di seguito trovate il trailer di Uzumaki, arrivato in Italia direttamente in DVD:

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